De Teatro
El pasado y el presente se encuentran en un holograma de Whitney Houston
Cuatro bailarines, dos coristas y cinco músicos en directo acompañan la recreación
Madrid.-Nadie puede volver de la muerte pero los espectáculos de la productora estadounidense Base Hologram buscan crear la ilusión de hacerlo. En An Evening With Whitney Houston, que arrancó este fin de semana y estará en cartelera del Gran Teatro Bankia Príncipe Pío al menos durante todo el mes, la estrella no necesita un foco alumbrándola: es, literalmente, ese haz de luz. Se presenta al público, en inglés, tras arrancar con Higher love: “Quiero llevarlos de vuelta a 1985”. Será un show “muy en vivo”, añade la locución provocando alguna carcajada entre el público.
Durante el primer fin de semana en cartelera, el concierto con el holograma de Whitney Houston ha sido un éxito para el teatro: ha llenado las 550 sillas que tiene en la actual disposición (un 50% de su aforo habitual). Entre el público —variado, desde familias con niños hasta parejas y grupos de amigos— no todos eran seguidores fanáticos de la artista, fallecida en 2012 tras ahogarse en la bañera de un hotel. “Vinimos porque es de lo poco que hay y nos llamó mucho la atención”, explicaba el sábado una de las asistentes.
El Gran Teatro Bankia Príncipe Pío se ha convertido en un hogar para los conciertos con hologramas, a través de una alianza con la empresa Base Hologram, con la que ya trabajaron en marzo en el espectáculo sobre María Callas. El productor del teatro, Luis Álvarez, destaca una de las razones por las que estos espectáculos se han convertido en una buena opción de programación en esta época de pandemia: “No hay ningún riesgo de contagio con la artista principal, lo cual permite programar sin temor a perder las fechas”. En la apuesta por este tipo de conciertos se baraja emprender negociaciones para ampliar la lista a artistas españoles como Lola Flores y “otro gran grupo español vivo”, según indicó en la rueda de prensa de presentación del espectáculo.
El espectáculo siempre es exactamente igual a cómo fue diseñado en Las Vegas, donde tiene su base la productora. Allí iba a empezar la gira mundial hasta que el coronavirus obligó a trasladar la primera función a Madrid. De hecho, no hay fechas concretadas después de su paso por España.
La pandemia también ha afectado a la programación del Gran Teatro Bankia. La adecuación de la antigua Estación del Norte, que fue ideada por Antonio Banderas en 1993 según cuenta Álvarez, fue completada a principios de este año y se suponía que el teatro iba a ser inaugurado oficialmente por el mismo Banderas con su musical A Chorus Line en abril, pero el confinamiento lo aplazó para septiembre. Sin embargo, el contagio de Banderas causó la cancelación indefinida. “Vivimos día a día ahora, no sabemos cuáles van a ser las condiciones del mes que viene y así estaremos todo el año 2021”, dice Álvarez.
elpais.com
Santo Domingo, R.D.-Encontrarse en algún punto del personaje, echar una mirada a su pasado y esperar un futuro prometedor son de las vivencias que compartieron Tania Báez, Milagros Germán, Pamela Sued, Rosmery Herrand y Carla Hernández. Actrices que en el mes de marzo estarán protagonizando la obra teatral “Sin pedir permiso”.
Cinco monólogos escritos por Tania Báez que van mostrando el vacío existencial, logros y frustraciones de mujeres en distintas etapas de la vida. La pieza es dirigida por Waddys Jáquez, quien impregna un sello de calidad, con fuerza en las interpretaciones, sin dejar su toque de humor.
Los personajes vienen de la mano de Carla Hernández, quien encarnará a “Valentina”, de 20 años, y ve como su historia se teje en medio de redes sociales, aceptación social en un mundo en donde se ventila una falsa felicidad, bienestar y placebo. Carla es una joven actriz con un background impresionante que viene pisando fuerte en el teatro musical.
“Laura” es una mujer de 45 años que se casó muy joven, con su primer amor, y que llevó a la pareja por un camino completamente distinto. Su esposo se convirtió en un exitoso profesional y ella decidió quedarse en la casa, siendo ama de casa y cuidando de los hijos. “Laura” ve desmoronar su castillo cuando llega el divorcio y no logra conectar con otros amores.
La comunicadora y actriz Pamela Sued es quien interpreta a “Laura” y precisamente Pamela acaba de cumplir 40 años. Dijo que nunca sintió miedo de llegar a los 40, pues al igual que Laura, ella se casó muy joven, tuvo a su hijo y a diferencia del personaje es una mujer exitosa. “En estos momentos me siento maravillosamente bien, muy feliz. Estoy disfrutando de mi familia y de mi trabajo”, confesó al Listín Diario.
Tania es la escritora de los monólogos, sus historias recogen parte de sus vivencias, las de sus amigas y sobre todo, de las experiencias acumuladas siendo coach y conferencista de estos temas por más de 15 años.
“Lorena”, de 58 y/o 59 años es su personaje. “Es una mujer que anda confundiendo la edad, que se desarrolló en un mundo de hombres, que nunca tuvo miedo, ni bajó la cabeza, super exitosa y determinada, pero que por dentro lleva a una niña insegura, y eso se refleja en sus relaciones, y es ese miedo que la atrapa y la detiene, en medio de la obra. “Este personaje me ha enseñado mucho, ojalá yo pueda lograr lo que Lorena ha logrado en su vida”, apuntó.
“La Diva”, Milagros Germán, asumirá a “Patricia” una mujer de 64 años que nació en la dictadura y que creció viendo a sus padres en medio de una represión que les prohibía hablar fuerte. Repasando su pasado, Milagros, que ya es abuela, recordó con alegría sus hermosos 20, viviendo en el sector Gascue y llevando una vida híper intensa.
“Mis 20 años fueron muy intensos y felices, estudiaba arquitectura y trabajaba en un taller como dibujante, el cual terminé dirigiendo. Fui reina de belleza, me casé y tuve a mi primera hija, Milagros Marina. La verdad que guardo los mejores recuerdos de esa época”.
“Sin pedir permiso” se presenta los días 19, 20 y 21 de marzo y continúa el sábado 28 en Escenario 360, de Galería 360.
Juventud con una Misión (JUCUM) volverá a presentar su obra músico- teatral cristiana “Dominus Land: Un Paraíso Incierto”, los días 19 y 20 de febrero en Santiago.
Dominus Land tendrá dos funciones, la primera será presentada el jueves 19 de febrero en la Sala de la Restauración del Gran Teatro del Cibao y la segunda el viernes 20; ambos shows inician a las 7:00 de la noche.
La pieza teatral que fue nominada en 2025 en los Premios Soberano como Mejor Obra Teatral Musical y ganadora en los Premios El Galardón cumplirá su segundo año consecutivo en esta presentación.
Sin embargo, será su primera vez en el escenario de Santiago, inicialmente fue realizada en la ciudad de Santo Domingo.
La invitación fue extendida a todas las ciudades del país y de manera especial a la región del Cibao.
Precios de las boletas
Balcón: RD$1,000
Platea: RD$2,500
Las boletas están disponibles de manera física, para más información contactar los números telefónicos 809-307-5921 y 809-820-7812
La dirección general de la obra está a cargo de Omayra Álvarez, presidenta de JUCUM, y la dirección teatral de Eva Piccini, guionista, actriz y coreógrafa. Además, la escenografía está bajo la responsabilidad de la compañía Tracke Stage, bajo la dirección de la arquitecta Ángela Bernal.
AGENCIA EFE
LONDRES.-La cantante estadounidense Ariana Grande debutará en el West End londinense en el verano de 2027 con un musical titulado ‘Sunday in the park with George‘, que interpretará junto al actor Jonathan Bailey, con el que ya coincidió en la película ‘Wicked‘.
La obra será un ‘revival’ de un musical estrenado en Broadway en 1984, con guion de James Lapine y con música y letra del mítico Stephen Sondheim, uno de los autores más prolíficos de Broadway.
Precisamente Ariana Grande y Bailey subieron hoy a sus redes una fotografía de ambos mientras observan el cuadro de Georges Seurat ‘Tarde de domingo en la isla de la Grande Jatte’ en el Instituto de Artes de Chicago donde se exhibe, lo que fue la primera señal de la colaboración entre ambos.
Y es que el musical se basa de manera bastante libre en la vida del pintor francés, uno de los maestros de la corriente del ‘puntillismo’ y que tiene en ese cuadro de gran tamaño su obra más reconocible.
El musical londinense va a estar dirigido por Marianne Elliott, quien ya ha trabajado con Bailey en otros musicales como ‘Cock’ y ‘Company’, y cuenta con el diseño de Tom Scutt, mientras que se desconocen otros detalles del reparto o del equipo técnico.