De Teatro
«Lear: Rey sin corona», una obra que busca reflexionar sobre el poder y la vulnerabilidad de los seres humanos
La obra se presentará en la sala Máximo Avilés Blonda del Palacio de Bellas Artes, del 6 al 15 de septiembre con funciones viernes y sábado a las 8:00 p.m. y los domingos a las 6:30 p.m. Las boletas se pueden adquirir en Passline.do.
Santo Domingo, R.D.-Como una muestra del talento joven que impera en las escuelas de teatro del país, el colectivo Teatro Lluvia se ha embarcado en un viaje de «atrevimiento» con la historia «Lear: Rey sin corona», que comenzará sus funciones el próximo 6 de septiembre en el Palacio de Bellas Artes.
Su director, José Emilio Bencosme, contó durante una entrevista con periodistas de medios de comunicación qué provocó su interés de realizar el montaje para el público dominicano.
Bencosme asistió a una puesta en escena de «El Rey Lear» en The Globe Theatre, en Londres, donde se encontraba cursando su maestría en Teatro y Performance en la Queen Mary University of London.
Bencosme describe este nuevo proyecto como un «atrevimiento» que nace tras proponerle a su grupo trabajar con obras clásicas.
El elenco está compuesto por doce actores, seis mujeres y seis hombres, entre veteranos y recién egresados de la Escuela Nacional de Arte Dramático, lo cual genera un intercambio profesional sustancioso.
La obra se presentará en la sala Máximo Avilés Blonda del Palacio de Bellas Artes, del 6 al 15 de septiembre con funciones viernes y sábado a las 8:00 p.m. y los domingos a las 6:30 p.m.
ARGUMENTO
Un rey entrado en vejez que divide su reino entre sus hijas basándose en las palabras de amor que ellas le expresan. Las dos hijas mayores entran en el juego de la adulación, mientras que la menor es incapaz de hacerlo. Esta respuesta inesperada de su hija menor hace que el rey, en un ataque de ira, destierre a su hija más querida y desate la destrucción del reino en las pugnas de poder entre las facciones de sus dos hijas mayores.
«La vida misma» es el nombre de la pieza teatral que explora las complejidades y alegrías de la maternidad a través de la historia personal de Isabel.
Bajo la dramaturgia y dirección de Lorena Oliva, y la actuación de Vida Gaviria, el monólogo íntimo y conmovedor llevará a la audiencia en un viaje emocional, destacando los desafíos, sacrificios y momentos de felicidad que acompañan el rol más trascendental de la vida de Isabel: ser madre.
La obra que llega bajo la producción de Imi Producciones, Modo Mamá y Covi Entertainment, se presentará el jueves 10 de octubre en el auditorio del Pabellón de la Fama del Centro Olímpico Juan Pablo Duarte, a las 8 de la noche.
“Esta obra le hablará al corazón de cada persona, desde la sensibilidad y la posibilidad de reírnos de nosotros mismos” manifestó Gaviria.
Las boletas están a la venta en Ticketmax.com.do
De Teatro
Por primera vez en RD “Aleluya erótica: Amor de don Perlimplín con Belisa en su jardín” de Federico García Lorca
Santo Domingo, R.D.-BuleBule Producciones nos trae una experiencia única y sin precedentes en la República Dominicana: la farsa dramática «Aleluya erótica: Amor de don Perlimplín con Belisa en su jardín», del renombrado dramaturgo español Federico García Lorca. Bajo la dirección del destacado actor y productor español, radicado en el país, Víc Gómez, quien enfrenta su primera experiencia como director escénico, esta obra promete sorprender y cautivar al público dominicano.
La puesta en escena cuenta con las magistrales actuaciones de Suzette Reyes y José Andrés Díaz como protagonistas, acompañados por un elenco estelar compuesto por Eli Villamán, Karina Collado, Taty Corporán, Luzcaury Almonte y Eva Aquino.
Esta obra aborda una temática clásica, pero siempre vigente: el amor entre un hombre adulto y una mujer mucho más joven. A través de una trama rica en poesía y emociones, García Lorca teje una historia de amor, desamor, pasión, traición y muerte, recreando su universo mágico lleno de símbolos y emociones profundas. Aunque el título de la obra pueda sugerir una comedia, la realidad es muy diferente. Lorca profundiza en la esencia del ser humano, fusionando conceptos de erotismo y trascendencia, donde el amor y los deseos se entrelazan con las decisiones del destino.
Funciones:
– Fechas: 2, 3, 8, 9 y 10 de noviembre
– Horario: Viernes y sábados a las 8:00 p.m., domingos a las 9:00 p.m.
– Boletas disponibles en TicketMax
La escenografía, vestuario y musicalización están a cargo de Víc Gómez, con la asistencia de dirección de Eli Villamán. La iluminación será responsabilidad de Leo del Valle, mientras que la mezcla de sonido estará bajo la dirección de Simone Pisani. Liz Sharlene se encargará de la caracterización, y el diseño gráfico ha sido realizado por Mayra López y Roberto Reyes. El equipo de producción lo completan Taty Corporán y Willy González.
Rueda de prensa y patrocinadores:
El equipo de BuleBule Producciones agradece profundamente el apoyo de los patrocinadores que han hecho posible este montaje: Serafina Investments, Novoclinic, Vitalina Estética y Soa, El Nuevo Diario, Dra. Sonia Mejía, Elizabeth Alzequiez y Agua Jamal.
No te pierdas esta oportunidad única de presenciar uno de los trabajos más emblemáticos de Lorca en un formato innovador y cercano.
El estreno de la Compañía Nacional de Danza Contemporánea estará en la cartelera de este evento los días 21 y 22 de septiembre
Santo Domingo, R.D.-La Dirección General de Bellas Artes (DGBA) anunció el estreno de la obra “Link”, de la Compañía Nacional de Danza Contemporánea, en el Festival Internacional de Danza Contemporánea (EDANCO 2024).
La producción artística, que tiene el apoyo del Ministerio de Cultura, estará en la cartelera de este evento los días 21 de septiembre, a las 8:30 de la noche, y 22 de septiembre, a las 7:00 de la noche, en la Sala Máximo Avilés Blonda del Palacio de Bellas Artes.
“Link”, con coreografía de Dayme del Toro y música original de Isaac Hernández, contará con la interpretación de los artistas Jonás Padilla, Mildred Rubirosa, Erick Roque, Wileydy Contreras y Joel Rodríguez, bajo la dirección artística del maestro Edmundo Poy. Además, se sumarán como bailarines invitados María Emilia García, Wilma Lluberes y Ángel Pascual.
Esta obra explora de manera profunda las dinámicas familiares y sociales, destacando las interacciones cotidianas dentro de un hogar y las relaciones que se generan en un espacio compartido, íntimo y cercano.
A través de una coreografía intensa y emotiva, se invita al espectador a reflexionar sobre los aspectos más sensibles y humanos que surgen de la convivencia familiar.
“Link” también aborda cómo las familias se proyectan en la sociedad, explorando su deseo de ser vistas y comprendidas.
Esta reflexión se lleva a escena mediante el lenguaje corporal y diálogos generados desde la propia experiencia, creando un puente entre la intimidad del hogar y su interacción con el mundo exterior.
Con esta propuesta, la Dirección General de Bellas Artes, a través de la Compañía Nacional de Danza Contemporánea, y el Ministerio de Cultura reafirman su compromiso con la creación artística que conecta con las vivencias cotidianas, invitando al público a una experiencia única de introspección a través del arte del movimiento.