Santo Domingo, RD.-Su nombre es Benito Antonio Martínez Ocasio. Se le conoce popularmente como Bad Bunny y es considerado uno de los principales líderes del movimiento urbano a nivel mundial, a la corta edad de 28 años.Entretenimiento
Bad Bunny, el chico del coro de la iglesia convertido en un fenómeno que mueve multitudes
Su presentación se realizará en el Estadio Olimpico Felix Sanchez, en un espectáculo que promete ser el más impresionante de este 2022
Santo Domingo, RD.-Su nombre es Benito Antonio Martínez Ocasio. Se le conoce popularmente como Bad Bunny y es considerado uno de los principales líderes del movimiento urbano a nivel mundial, a la corta edad de 28 años.Pero esa realidad que hoy vive el intérprete de “Un verano sin ti” fue durante un largo tiempo el sueño que tuvo mil veces en su habitación, tal y como lo describe en su canción “<3”, del álbum “YHLQMDLG”.
Aunque nunca tomó clases formales de música, ni estudió ningún instrumento, el boricua es cantante, compositor y creador de sus propias canciones.
Benito trabajó en varios establecimientos comerciales de San Juan, capital de Puerto Rico, entre ellos como empacador del supermercado Econo, donde en horas del almuerzo cantaba rancheras para todos sus compañeros de trabajo, luego de que estos le pidieran las canciones, según lo narrado por el rapero en un live que realizó en su cuenta de Instagram en julio del pasado 2021.
Asimismo, el también llamado “El conejo malo”, ha expuesto en diferentes ocasiones que quiso ser cantante desde los cinco años. Atendía la iglesia junto a su madre desde esa edad y cantaba en el coro hasta los 13 años.
Después de dejar el canto en el templo de Dios, desarrolló intereses por artistas que sonaban en la radio, como Daddy Yankee y Héctor Lavoe.
Fue ahí cuando comenzó a desarrollar un interés más afinado hacia el rap. Apenas tenía 14 años cuando inició a escribir y crear sus propias interpretaciones, y en 2013, con 19 años, empezó a publicar esas canciones que escribía por medio de SoundCloud, una aplicación para subir y escuchar música que en 2016 le dio un giro a su vida.
Cuando tenía 22 años, en 2016, lanzó la canción “Diles”, que llamó la atención del productor DJ Luian quien casi de inmediato lo contrató para su sello discográfico Hear This Music. A partir de ahí comienza la vida artística de Benito.
Poco tiempo después el intérprete de “Callaíta” creó el tema “Soy peor”, con el que alcanzó el puesto 22 en la lista Hot Latin Songs y estableció a Bad Bunny como un pionero en la escena del trap latino.
Entre 2017 y 2018 se mantuvo lanzando sencillos y colaboraciones con artistas como Cardi B, Drake, Karol g, Becky g, Anuel AA, Prince Royce, entre otros, hasta que para 2018 se desvinculó de Hear This Music, revelando en una transmisión en vivo de Instagram que nunca se le permitió hacer un álbum.
Para víspera de navidad de ese mismo año salió a la luz el primer álbum de Bad Bunny “x100pre”, que contiene una gran variedad de géneros musicales, entre ellos un dembow con el dominicano “el Alfa”.
2020 al presente
Aunque para la humanidad estos años fueron delicados por el azotamiento de la pandemia Covid 19, el exponente urbano, no le fue tan mal, pues entre 2020 y 2021 lanzó: YHLQMDLG, Las que no iban a salir y El último tour del mundo.
En 2021, Benito, anunció que se encontraba trabajando en un nuevo disco, el nombre de este sería Un verano sin ti.
El artista anunció el álbum a comienzos del año 2022 con videos promocionales que fueron publicados en los primeros meses de dicho año junto a su pareja Gabriela Berlingeri y el actor Mario Casas vía vídeos de Instagram.
El disco fue lanzado el 6 de mayo de 2022. Este quinto álbum de estudio de Benito, consta de 23 sencillos, en los cuales abarco géneros como Reguetón, trap latino, rock, merengue, entre otros, y cuenta con las colaboraciones de Chencho Corleone, Jhay Cortez, Tony Dize, Rauw Alejandro, Bomba Estéreo, the Marías y Buscabulla. ? El productor principal del álbum fue Tainy y también contó con colaboraciones con otros como La Paciencia, Subelo NEO, etc.
De dónde proviene su nombre artístico
Benito es mundialmente reconocido como Bad Bunny, y según contó en una entrevista para medios de Puerto Rico, su apodo proviene de una fotografía de su infancia en la que tiene puestas unas orejas de conejo y posa con un rostro en el que se percibe triste.
?A pesar de ser tímido durante su tiempo en la secundaria, Benito solía hacer freestyles para entretener a sus compañeros de clase, desarrollando una reputación en su escuela por su creatividad y humor. ? Sus intereses en su adolescencia incluyeron el skateboarding y la lucha libre profesional, de donde también sacó su estilo de moda.
Concierto en RD
Actualmente el exponente urbano, ganador de decenas de premios musicales se prepara para deleitar a uno de los públicos al que más le agradece el apoyo, los dominicanos, quienes lo esperan contando las horas el próximo viernes 21 y sábado 22 de octubre.
Su presentación se realizará en el Estadio Olimpico Felix Sanchez, en un espectáculo que promete ser el más impresionante de este 2022.
Entretenimiento
Julián Oro Duro vive uno de los momentos más dolorosos de su vida tras muerte de su esposa
El merenguero dominicano permanece hospitalizado luego de ser agredido al regresar a su vivienda, donde su esposa, Zeneida Socorro Castillo, fue encontrada muerta.
SANTO DOMINGO, República Dominicana.– El merenguero dominicano Julián Oro Duro, reconocido por formar parte de la generación que impulsó el denominado merengue de calle, atraviesa uno de los episodios más dolorosos de su vida personal.
Su esposa, Zeneida Socorro Castillo, de 60 años, murió de manera violenta en la residencia de la pareja, mientras el artista se encontraba trabajando en una actividad musical.
De acuerdo con las informaciones divulgadas sobre el caso, cuando el cantante regresó posteriormente a su vivienda también fue atacado y despojado de dinero y prendas de valor.
El artista tuvo que recibir asistencia médica y permanece hospitalizado, mientras las autoridades desarrollan las investigaciones correspondientes para esclarecer las circunstancias del hecho y establecer responsabilidades.
Una trayectoria vinculada al merengue
Detrás del nombre artístico Julián Oro Duro se encuentra Gilberto Julián Sarante Perdomo, músico que comenzó a construir su trayectoria durante las décadas de 1980 y 1990 como figura de la orquesta Oro Duro.
En el año 2000 inició formalmente su carrera como solista, coincidiendo con una etapa en la que el llamado merengue de calle comenzaba a ganar una presencia importante entre el público dominicano.
Su propuesta musical, caracterizada por un ritmo enérgico y orientado al baile, encontró espacio principalmente entre los jóvenes y en las fiestas populares.
Julián fue parte de una generación de intérpretes que logró posicionar esta vertiente del merengue antes del crecimiento que posteriormente experimentarían otros movimientos de música urbana en República Dominicana.
Canciones que impulsaron su carrera
Uno de los temas que contribuyó a ampliar su reconocimiento fue “La cabaña”, lanzado en 2004. La canción alcanzó difusión y permitió que su propuesta llegara a nuevos públicos.
Su trabajo como compositor también recibió reconocimiento. En 2005 obtuvo una nominación a Compositor del Año en los Premios Casandra por la canción “Palabritas”, interpretada por El Jeffrey.
Durante esos años presentó producciones como “El más duro”, en 2005, y “Pa’ lo mambero”, en 2006.
Con el paso del tiempo, el artista comenzó a experimentar con otros sonidos y estilos.
En 2010 presentó “Jaque mate”, una producción integrada por doce canciones en la que combinó merengue romántico, salsa y bachata. Entre los temas que formaron parte de esa etapa se encuentran “Sé que llorarás” y “No hace falta papá”.
Años después continuó desarrollando su carrera musical. En 2018 lanzó “Me vas a extrañar”, acompañado de un audiovisual difundido a través de plataformas digitales.
También ha mantenido presencia dentro del merengue con canciones como “Me hace daño verte”, “Me metí en el ruedo”, “Cuídate que tú no viaja” y “Llueve el dinero”.
Además de intérprete, Julián Oro Duro ha desarrollado labores como compositor y arreglista, ampliando así su participación dentro de la música dominicana.
Del éxito musical a una tragedia familiar
La noticia de la muerte de su esposa coloca ahora al artista frente a una realidad completamente distinta a los escenarios y la música que han marcado buena parte de su vida.
Mientras continúa recibiendo atenciones médicas por las lesiones sufridas durante el ataque, las autoridades mantienen abiertas las investigaciones para determinar cómo ocurrieron los hechos y quiénes participaron.
El caso ha provocado numerosas expresiones de solidaridad hacia el merenguero y sus familiares.
La tragedia también vuelve a colocar en primer plano la trayectoria de un artista que encontró en el merengue de calle una vía para abrirse espacio en la música popular dominicana, y que durante más de dos décadas ha buscado mantenerse activo adaptando su propuesta a distintas etapas y géneros musicales.
Hoy, sin embargo, Julián Oro Duro enfrenta un escenario mucho más personal y doloroso: la pérdida violenta de su compañera de vida mientras él mismo se recupera de una agresión.
agencia Efe
La artista francesa sostiene que “Redlights” guarda semejanzas con su composición de 1978, aunque aclara que no ha amenazado con iniciar acciones judiciales contra la estrella estadounidense
PARÍS, Francia.– La cantante y actriz francesa Amanda Lear abrió una controversia musical al señalar que la nueva canción “Redlights”, de Miley Cyrus, presenta similitudes con su tema “The Sphinx”, publicado en 1978.
Lear manifestó públicamente sus sospechas después de escuchar la composición incluida en el nuevo álbum de Cyrus, “Bass Persuades”, y sostuvo que existen semejanzas en elementos como la melodía y el ritmo.
Sin embargo, la artista europea aclaró posteriormente que no ha amenazado con demandar a Miley Cyrus y que cualquier análisis sobre posibles derechos de autor se encuentra actualmente en manos de su discográfica y las editoras musicales.
Un mensaje irónico inició la controversia
La intérprete utilizó inicialmente su cuenta de Instagram para reaccionar al tema de Cyrus con un mensaje en tono irónico, en el que agradeció a la cantante estadounidense por lo que calificó como un “tributo” a “The Sphinx” y aseguró sentirse halagada.
La publicación rápidamente generó comentarios y comparaciones entre ambas canciones.
Posteriormente, Lear explicó a medios franceses que había consultado el asunto con representantes de su equipo profesional.
Según su versión, tanto su productor como su discográfica consideran que las similitudes merecen ser examinadas y los equipos correspondientes están estudiando la situación con las editoras vinculadas a la composición.
Lear aclara que no ha anunciado una demanda
Tras la repercusión de sus declaraciones, la artista francesa puntualizó que no había anunciado acciones legales ni amenazado con llevar a Cyrus ante los tribunales.
Lear insistió en que corresponde a su discográfica y a los especialistas en derechos musicales determinar los pasos que eventualmente podrían adoptarse.
Hasta el momento, por tanto, se trata de un señalamiento formulado por Lear y su entorno, y no de una determinación judicial de plagio.
Una canción publicada en 1978
“The Sphinx” forma parte de la producción musical desarrollada por Amanda Lear durante una etapa en la que alcanzó una importante presencia dentro de la cultura popular europea.
La artista, cantante, actriz y presentadora de televisión, mantiene una trayectoria de varias décadas y también es conocida por su vinculación artística y personal con el pintor surrealista Salvador Dalí, de quien fue musa y confidente.
La controversia ahora coloca nuevamente una de sus composiciones de finales de los años setenta en el centro de la atención mediática.
Por el momento, habrá que esperar el resultado de las evaluaciones realizadas por las discográficas y editoras involucradas para determinar si el señalamiento queda limitado a una discusión sobre similitudes musicales o si deriva posteriormente en algún reclamo formal relacionado con derechos de autor.
Entretenimiento
Taylor Swift hará historia en los VMAs con reconocimiento por su trabajo como directora
Agencia EFE
La cantante será la primera artista en recibir el nuevo galardón de dirección artística, que reconoce la innovación y la narrativa visual dentro de los videoclips
LOS ÁNGELES, Estados Unidos.– La estrella estadounidense Taylor Swift sumará un nuevo reconocimiento a su trayectoria cuando se convierta en la primera artista en recibir el premio de dirección artística de los MTV Video Music Awards (VMAs), durante la ceremonia prevista para el próximo domingo 27 de septiembre en Los Ángeles.
El nuevo galardón fue creado para distinguir a músicos que han trascendido su papel como intérpretes y desarrollado una trayectoria creativa detrás de las cámaras, ampliando las posibilidades narrativas y visuales del videoclip.
De acuerdo con la organización de los premios, el reconocimiento busca destacar a artistas que han desarrollado una identidad propia como directores y que, a través de sus producciones audiovisuales, han impulsado nuevas formas de contar historias mediante la música y la imagen.
Swift también detrás de las cámaras
Aunque es mundialmente conocida por su carrera como cantante y compositora, Swift ha asumido durante los últimos años un papel cada vez más activo en la concepción y dirección de sus producciones audiovisuales.
Entre los videoclips que ha dirigido figuran “Karma (feat. Ice Spice)”, así como producciones más recientes como “The Fate of Ophelia” y “Opalite”.
Su trabajo detrás de las cámaras ya ha recibido reconocimiento en ediciones anteriores de los VMAs.
La artista acumula siete nominaciones en la categoría de mejor dirección, de las cuales ha obtenido cuatro premios.
El nuevo reconocimiento busca destacar precisamente esa faceta de su carrera y su participación en la construcción de la estética y narrativa visual que acompaña sus proyectos musicales.
Nueve nominaciones en la ceremonia
Swift llegará a la edición de este año con nueve nominaciones, incluyendo categorías como dirección, video del año, artista del año y mejor pop.
De acuerdo con la información divulgada por los organizadores, ocupa el segundo lugar entre los artistas con mayor cantidad de candidaturas en esta edición.
Madonna encabeza la lista con 11 nominaciones, entre ellas video del año por “Confessions II – The Film”, artista del año y canción del año por “Bring Your Love”, junto a Sabrina Carpenter.
Los VMAs serán el 27 de septiembre
La ceremonia de los MTV Video Music Awards tendrá lugar el domingo 27 de septiembre en Los Ángeles y contará con Snoop Dogg como presentador.
El evento será transmitido en Estados Unidos por CBS, simultáneamente por MTV y a través de Paramount+ Premium, mientras que posteriormente estará disponible en otros mercados mediante las plataformas anunciadas por la organización.
La entrega del nuevo reconocimiento a Taylor Swift marcará otro capítulo dentro de una carrera en la que la artista ha ampliado progresivamente su participación desde la interpretación y composición musical hasta la creación y dirección de sus propios proyectos audiovisuales.