De Teatro
“La Mancha”: Lleva el arte teatral a grupos vulnerables
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4 años agoon
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LA REDACCIÓNEs por esto que el primer trabajo que presenta es una gira llamada “Teatro x un cambio”, por espacios que ocupan grupos humonos vulnerables, como hogares de niños, asilos de ancianos, cárceles y casas de acogida.
De esta forma llevará entretenimiento y alegría a estos lugares. “Siendo útil a la sociedad dominicana a través de la difusión de nuestra cultura y tradiciones, favoreciendo la creación de una nueva conciencia en la juventud, arraigada en los valores y pensamientos más altos de la humanidad”, comenta la actriz, profesora de teatro, y directora de piezas “La casa de Bernarda Alba”, “El precio”, “Cenicienta es Ella”, “Hijas de la mala vida”, entre otras.
La obra que están presentando desde el pasado martes 2 de febrero es “La Mancha”, basada en “El quijote de La Mancha”, de Miguel de Cervantes, escrita por Jozze Sánchez, actor del montaje e integrante de la compañía, dependencia de la Dirección General de Bellas Artes del Ministerio de Cultura. Al hablar de la elección de esta obra como su primer trabajo en Teatro Rodante, Brito, ganadora del premio Soberano a mejor dirección de teatro en 2019, explica que es la apropiada en estos tiempos de tantos cambios y tristeza a causa de la pandemia del Covid-19. Para mostrarle a nuestros jóvenes que nunca se puede dejar de soñar y que el poder de la imaginación es muy grande”, recalca la artista dramática, quien ha confesado que entre sus referentes para la dirección teatral se encuentra Haffe Serulle, María Castillo y Manuel Chapuseaux.
La pretención, con este primer paso, es que cada año sea realizada una jornada de presentaciones por diferentes organismos y dependencias interesadas, mediante acuerdos interinstitucionales, que tienen como objetivo visibilizar problemáticas sociales relacionadas con la infancia, la mujer, el medio ambiente y la patria.
Su cargo
En este aspecto, Brito es enfática, ya que entiende que la función del puesto ocupa es impulsar esta compañía teatral y que sirva, no solo para que el público reciba un espectáculo de disfrute estético, sino que sea también enriquecedor. “Con obras cortas, ligeras y vistosas, dejando un mensaje humano y esperanzador, para impactar de manera significativa y lograr el cambio a través del arte y la cultura”, comenta, y que este es un cargo que demanda una gran responsabilidad, por tener en las manos “una fuente que emana luz y aporta al crecimiento y fortalecimiento de la cultura”.
Pero Indiana Brito no es nueva en Teatro Rodante, ya que deser directora se desempeñaba como actriz en la compañía y ya conocía el manejo y la dinámica. Un espacio en el que según explica a LISTÍN DIARIO, encontró un equipo dispuesto a colaborar y seguir la labor que por tanto años ha venido desempeñando de manera incansable y rigurosa.
La pieza y las funciones
La inspiración para el montaje de “La Mancha” viene de los personajes principales de la mencionada novela de caballería, “Don Quijote de la Mancha”.
La frase “cuando se olvidan los ideales y se encarcela al “Quijote soñador”, es la premisa y es cuando hará falta un Sancho que elimine las turbaciones, devuelva la alegría y revitalice la esperanza.
En esta obra acompañan a Indiana Brito, el actor y director Jozze Sánchez; la musicalización, que será en vivo en cada presentación es de José Andrés Molina y Diógenes Medina será el intérprete.
Con esas presentaciones, piloto de este proyecto se tiene previsto visitar varios hogares de adolescentes, en todo el mes de febrero, al aire libre y con los protócolos necesarios, en colaboración con el Consejo Nacional de la Niñez y la Infancia (CONANI).
Acordando previamente el espacio y público adecuado para la función, así como también el transporte requerido para la movilización del espectáculo.
Las funciones empezaron a tener lugar el pasado martes 2, en el Centro Conani, de Jarabacoa, Centro Conani, a las 10:30 de la mañana.
El martes 9 en el Centro Conani, de Santiago, en dos funciones, una a las 9:30 y otra a las 11:30 de la mañana. El jueves 11 en el salón de Bellas Artes, de Azua, a las 10:30 de la mañana. La última función tendrá lugar el martes 16 en el Centro conani, de La Romana.
Las obras se realizarán en un formato mediano, sólo para niños, niñas y adolescentes de las casas, cumpliendo los protocolos sanitarios que demanda la actualidad.
LA COMPAÑÍA
Inicios.
Desde su fundación en el año 1973, el objetivo de Teatro Rodante es promover la dramaturgia, el teatro a nivel nacional y aportar a la educación, atraer nuevos públicos.
Momento.
Con Indiana Brito al frente, pretende “que en cada ciudad que lleguemos, la niñez y la juventud creen grupos teatrales. Ése es uno de los compromisos y metas que tenemos en la presente gestión del Teatro Rodante”.
De Teatro
Se inicia la «zafra teatral» dominicana, festival se extenderá hasta el 30 de octubre
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6 días agoon
octubre 23, 2024Santo Domingo, R.D.-Con la puesta en escena de la obra “Zafra”, a cargo del Ballet Folklórico Nacional Dominicano, el Ministerio de Cultura dejó inaugurado el domingo el Festival Nacional de Teatro 2024.
La sala Carlos Piantini del Teatro Nacional Eduardo Brito levantó el telón para dar inicio a la fiesta más importante del teatro dominicano, que se desarrollará hasta el próximo 30 de octubre.
En esta edición, el evento está dedicado de una manera especial a la luminotécnica y productora teatral Lillyanna Díaz.
El acto estuvo encabezado por la ministra de Cultura, Milagros Germán, a quien acompañaban el viceministro de Creatividad y Formación Artística, Giovanny Cruz, y otros funcionarios de la institución.
La ministra Germán manifestó que, con la celebración del evento, el Ministerio de Cultura cumple rigurosamente con el compromiso de su gestión de invertir en el desarrollo de las artes en el país.
Asimismo, señaló que República Dominicana tiene una rica tradición teatral, que ha estado presente a lo largo de toda su historia, e invitó al público a participar en el VIII Festival Nacional de Teatro, resaltando cómo esta manifestación artística se ha renovado para ayudar a comprender los nuevos tiempos.
De su lado, el viceministro Giovanny Cruz destacó el rigor aplicado en la selección de las producciones, así como los logros alcanzados en el ámbito pedagógico, fruto del programa formativo del Ciclo Preinaugural del FENATE 2024.
“Este año hemos logrado resultados fascinantes con nuestras enseñanzas en vestuario, escenografía, musicalización, maquillaje, manejo del cuerpo del actor, luminotecnia, manejo del actor en cámara de cine y producción cinematográfica, además de que hemos logrado elevar los talleres a categoría de cursos”, indicó el funcionario.
Previamente a la presentación de “Zafra”, se rindió homenaje a Lillyanna Díaz, a quien está dedicada esta edición del FENATE, en reconocimiento a su destacada trayectoria y sus valiosos aportes a las artes escénicas del país.
La veterana productora teatral agradeció al Ministerio de Cultura por reconocer su trayectoria al honrarla con este distinguido reconocimiento en tan importante festival.
PROGRAMACIÓN
El FENATE 2024 ofrece una programación con una gran variedad de géneros, monólogos para adultos, comedias, producciones infantiles y espectáculos de danza, con boletas disponibles por un precio de RD$200.
Las representaciones tendrán lugar en las salas Carlos Piantini y Ravelo, en el Teatro Nacional Eduardo Brito; Máximo Avilés Blonda y La Dramática, en el Palacio de Bellas Artes; Manuel Rueda, en la Plaza del Conservatorio; Cristóbal de Llerena, en Casa de Teatro; Monina Solá, en el Centro Cultural Narciso González, y en el Teatro Talassa.
Entre las obras invitadas, se presentará “Youth”, dirigida por Didier Ruiz, de La Compagnie des Hommes, que llega desde Francia como invitada especial del evento.
Además, se incluirá en la cartelera “El Gallo”, una obra de temática histórica producida por el actor y director dominicano Francisco Arias Cruz Ariza.
El festival concluirá con la presentación de “Cecilia B” en la sala Máximo Avilés Blonda, producción de la Compañía Nacional de Teatro, dirigida por Fausto Rojas, que rinde homenaje a los grandes personajes femeninos de la literatura dramática.
VIAJE A LA HISTORIA COLONIAL
“Zafra”, bajo la dirección de Maritza Reyes e idea original de Hannover Regús, es un espectáculo que explora el universo de la industria azucarera en la República Dominicana como espacio de explotación, resistencia y expresión corporal-estética de los cañeros y familiares, sus principales víctimas.
La pieza sumerge al espectador en un viaje desde la historia colonial hasta nuestros días, con la caña y el azúcar como puntos de referencia.
La cartelera completa del VIII Festival Nacional de Teatro está disponible para consulta en el portal del Ministerio de Cultura.
De Teatro
Sto. Domingo acoge Festival Teatro con veinte compañías
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1 semana agoon
octubre 21, 2024Santo Domingo, (Prensa Latina) El publico dominicano disfrutará a partir de hoy de la puesta en escena de una veintena de obras e igual cantidad de compañías durante el Festival Nacional de Teatro, que se desarrollará hasta el 30 de octubre próximo.
Con la presentación de «Zafra», a cargo del Ballet Folklórico Nacional, el Ministerio de Cultura inauguró anoche el evento de las artes escénicas en la sala Carlos Piantini del Teatro Eduardo Brito, en esta capital.
En esta edición, el festival está dedicado de una manera especial a la luminotécnica y productora teatral Lillyanna Díaz, en reconocimiento a su destacada trayectoria y sus aportes a las artes escénicas del país.
DESTACA TRADICIÓN TEATRAL DOMINICANA
A la inauguración asistió la ministra de Cultura, Milagros Germán, quien destacó la rica tradicional teatral de República Dominicana, presente a lo largo de toda su historia, e invitó al público a participar en el VIII Festival Nacional de Teatro.
«Zafra», bajo la dirección de Maritza Reyes e idea original de Hannover Regús, sumerge al espectador en la historia de la industria azucarera en este país desde la época colonial, y rinde homenaje a los cañeros y sus familiares, víctimas de la explotación y símbolo de resistencia.
Las representaciones tendrán lugar en las salas Carlos Piantini y Ravelo, en el Teatro Nacional Eduardo Brito; Máximo Avilés Blonda y La Dramática, en el Palacio de Bellas Artes, y Manuel Rueda, en la Plaza del Conservatorio.
También en Casa de Teatro, en la zona colonial; Monina Solá, en el Centro Cultural Narciso González, y en el Teatro Talassa.
El festival concluirá el día 30 con la presentación de «Cecilia B» en la sala Máximo Avilés Blonda, una producción de la Compañía Nacional de Teatro, dirigida por Fausto Rojas, que rinde homenaje a mujeres destacadas en la literatura dramática.
ga/mpv
De Teatro
Obra teatral «La vida misma» explora las complejidades y las alegrías de la maternidad
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4 semanas agoon
septiembre 29, 2024«La vida misma» es el nombre de la pieza teatral que explora las complejidades y alegrías de la maternidad a través de la historia personal de Isabel.
Bajo la dramaturgia y dirección de Lorena Oliva, y la actuación de Vida Gaviria, el monólogo íntimo y conmovedor llevará a la audiencia en un viaje emocional, destacando los desafíos, sacrificios y momentos de felicidad que acompañan el rol más trascendental de la vida de Isabel: ser madre.
La obra que llega bajo la producción de Imi Producciones, Modo Mamá y Covi Entertainment, se presentará el jueves 10 de octubre en el auditorio del Pabellón de la Fama del Centro Olímpico Juan Pablo Duarte, a las 8 de la noche.
“Esta obra le hablará al corazón de cada persona, desde la sensibilidad y la posibilidad de reírnos de nosotros mismos” manifestó Gaviria.
Las boletas están a la venta en Ticketmax.com.do