De Teatro
La obra inmersiva «Nacimiento Viviente Santo Domingo 2025» se presentará en el Parque Iberoamericano
Con un elenco de más 130 actores llega la inmersiva obra teatral “Nacimiento Viviente Santo Domingo 2025” del 12 al 21 de diciembre del año en curso en el Anfiteatro Nuryn Sanlley del Parque Iberoamérica, un evento que celebra el verdadero sentido de la Navidad, el nacimiento del Emmanuel
Dirigido por Studio Teatro Wendy Queliz y auspiciado por el Ayuntamiento del Distrito Nacional, llega la magia de la Navidad con el espectáculo inmersivo e interactivo el “Nacimiento Viviente Santo Domingo 2025”.
La obra se presentará en el anfiteatro Nuryn Sanlley del 12 al 21 de diciembre de 2025 en el Parque Iberoamérica,lo cual promete ser una vibrante puesta en escenaque recreará de manera única los acontecimientos de María, José, el Ángel Gabriel y todos los personajes que rodearon este momento histórico.
“Nacimiento Viviente Santo Domingo 2025 es más que una obra teatral, es una experiencia sensorial y espiritual que nos invita a reconectar con la esencia de la Navidad. Es un privilegio dirigir un elenco tan vasto y un equipo creativo tan comprometido para traer esta historia al corazón de Santo Domingo”, afirma Wendy Queliz, directora y reconocida pionera del teatro inclusivo en el país.
Este enfoque no solo humaniza el relato bíblico, sino que también permite a las personas conectarse manera inmersiva ya que se le permitirá al público caminar por las diferentes escenas, los asistentes pueden observar, tocar, vivenciar de cerca elementos de la vida cotidiana en épocas pasadas, lo que enriquece su comprensión cultural y religiosa.
El elenco principal de esta producción está encabezado por Paloma Richiez y Aneli Paredes (ambas como María) y Jaime Contreras y Diego Algarin como (José). Los acompañan Carla Morel y La Tía Nancy cómo (Isabel), Leonardo Núñez (Arcángel Gabriel) y la actriz inclusiva con Síndrome de Down Amelia Brea Bermúdez en el rol de Posadera, sumando a un conjunto de actores noveles y profesionales que completan el reparto.
Acerca del Nacimiento Viviente Santo Domingo:
El Nacimiento Viviente Santo Domingo, dirigido por Studio Teatro Wendy Queliz y auspiciado por el Ayuntamiento del Distrito Nacional, se convertirá en una representación emblemática de la Navidad en la capital dominicana. Este belén viviente no solo es un evento que celebra el nacimiento de Jesús de Nazaret, sino que también sirve como un espacio cultural significativo que reúne a la comunidad y promueve el arte local.
La recreación del nacimiento de Jesús es llevada a cabo con realismo y detalle, transportando a los visitantes a un momento histórico y espiritual de gran relevancia. Mediante la utilización de escenografías elaboradas, vestuarios auténticos y actuaciones conmovedoras, se establece un ambiente que invita a la reflexión y a la contemplación.
Uno de los aspectos más destacados del Nacimiento Viviente Santo Domingo es su naturaleza interactiva. Los asistentes pueden participar activamente, lo que incrementa el sentido de conexión con la historia y la cultura que se representa. Esta interacción no solo enriquece la experiencia del espectador, sino que también fomenta un sentido de pertenencia y comunidad, aspectos cruciales en la sociedad contemporánea. El evento ha recibido el apoyo significativo del Ayuntamiento del Distrito Nacional, lo que subraya la importancia de iniciativas culturales como esta en la promoción del turismo y la identidad local. La colaboración entre entidades públicas y privadas es fundamental para garantizar la continuidad y sostenibilidad de eventos que enriquecen la oferta cultural del país.
El Nacimiento Viviente Santo Domingo no es solo una representación del nacimiento de Cristo, sino un fenómeno cultural que une a personas de diversas edades y orígenes en la celebración de la Navidad.
Patrocinadores
Expresamos nuestro más sincero agradecimiento a todos nuestros valiosos patrocinadores y colaboradores por su apoyo fundamental, que ha hecho posible este proyecto, Gracias a: Studio Teatro Wendy Queliz, Santo Domingo ADN, Árvore Produce, PUCMM, UCSD, UTESA, UCE, Alliance Française, Best Buddies, Café Santo Domingo, Alta Copa, Cartel, Logomarca, Pala Pizza, Keto Meals Gluten & Sugar Free, Santo Buffet, Padel 28, JP. Channet, Gran Videva, Galletas Martín, Cacao Mae, Omeroliza D’ Comer, Appetizer, Babina Plus, Hugo M. Reyes Talleres Gráficos, Universo de las telas y WaterproofProductions.
Detalles del evento
Obra: «Nacimiento Viviente Santo Domingo 2025»
Fechas: Del 12 al 21 de diciembre de 2025, 6 funciones
Lugar: Anfiteatro Nuryn Sanlley Parque Iberoamérica, Calle César Nicolás Penson, (al lado del conservatorio de música y la Escuela de Bellas Artes) Santo Domingo, R.D.
Entradas: Boletas disponibles a través de Uepa Tickets y su página www.uepatickets.com
Equipo creativo
El éxito de esta ambiciosa puesta en escena recae en un destacado equipo creativo que combina experiencia y talento local:
▪ Dirección teatral y general: Wendy Queliz, Pedagoga y directora Teatral pionera del teatro inclusivo en República Dominicana.
▪ Idea y conceptualización: Padre Franchy Lluberes.
▪ Adaptación: Sumaya Herrera.
▪ Dirección Musical y coral: maestro Gabriel Belliart y el maestro Hipólito Javier.
▪ Producción Ejecutiva y Gestión de Patrocinios: Carolina Gietz y Pádel 28 encargados de la infraestructura y el alcance del proyecto.
▪ Producción:Noelia German, ARVORE.
▪ Escenografía: arquitectos Judith German y Jhon Caridad junto a las Escuelas de arquitectura de PUCMM, UCE, UCN, UCSD, UTESA.
▪ Coreografía: Sasa Queliz la destacada coreógrafa y bailarina de danza contemporánea y clásica, que a bailado en todas la operas del mundo viene al país siendo la única bailarina dominicana que ha bailado para el rey Carlos III del Reino Unido y llega directamente desde Alemania, donde es miembro activo de la compañía de danza contemporánea más destacada de Europa Sasha Waltz & Guest.
▪ Maquillaje y Estilismo Profesional: Isabel Tamayo, responsable de la caracterización detallada de la época.
▪ Prensa, Relaciones Públicas y Comunicaciones: Aneli Paredes, a cargo de la difusión y el contacto con los medios.
SANTO DOMINGO.– La comedia teatral “Una Hora de Tranquilidad” se despedirá de la Sala Manuel Rueda con sus dos últimas presentaciones, programadas para este jueves 25 y viernes 26 de septiembre, a las 8:30 de la noche.
La producción, dirigida por el actor y director Pepe Sierra y presentada por Bougroup, concluye así su temporada en la capital dominicana luego de varias funciones.
La obra está basada en el texto del dramaturgo francés Florian Zeller y presenta, desde el humor, una reflexión sobre el caos cotidiano, la pérdida del control y la dificultad de encontrar momentos de tranquilidad en medio de las presiones de la vida moderna.
La historia gira en torno a Miguel, un hombre que solo quiere disfrutar tranquilamente de un nuevo álbum de jazz que acaba de comprar. Sin embargo, una serie de interrupciones, conflictos y revelaciones familiares transforma su deseo de paz en una sucesión de situaciones inesperadas.
El director Pepe Sierra ha explicado que uno de los principales objetivos de la producción es provocar la risa a partir de esas circunstancias cotidianas que, muchas veces, se salen de control.
También destacó la función del teatro como espacio de entretenimiento y desconexión frente a las tensiones del día a día.
El elenco está integrado por José Guillermo Cortines, Nashla Bogaert, David Maler, Vicente Santos, Graciella Dietsch y Yasser Michelén, quienes dan vida a los distintos personajes de esta comedia.
Las dos últimas funciones tendrán lugar en la Sala Manuel Rueda, ubicada en el edificio de la Escuela de Bellas Artes, en Santo Domingo.
Las entradas están disponibles a través de Uepa Tickets.
El Ballet Nacional Dominicano, la Escuela Nacional de Danza y la Compañía Nacional de Danza Contemporánea presentarán distintas propuestas artísticas hasta el 3 de octubre
Por Ana Rodríguez
Santo Domingo.– La Dirección General de Bellas Artes tendrá una destacada participación en el Festival Internacional de Danza Contemporánea, EDANCO 2026, mediante una programación que reunirá al Ballet Nacional Dominicano, la Escuela Nacional de Danza y la Compañía Nacional de Danza Contemporánea.
El festival, que se desarrolla desde el 22 de septiembre hasta el 4 de octubre, cuenta con la presencia de compañías procedentes de Canadá, Costa Rica, México, Estados Unidos, España, Francia y Rumanía, además de la representación artística de la República Dominicana.
La directora general de Bellas Artes, Marianela Sallent, destacó durante la inauguración del evento la importancia de esta plataforma para celebrar la creatividad y las distintas formas de expresión que ofrece la danza contemporánea.
Sallent invitó al público a disfrutar de las presentaciones y a compartir con familiares y amigos una experiencia que combina talento, disciplina e innovación artística.
Presentaciones de las compañías nacionales
La programación de Bellas Artes comenzará el viernes 25 de septiembre, a las 10:30 de la mañana, en el Centro Cultural Narciso González. En ese escenario, el Ballet Nacional Dominicano ofrecerá una función especial dirigida a estudiantes, con las piezas “Quisqueya”, “Las partículas del espacio” y “Pa Pan Cul”.
El Ballet Nacional Dominicano volverá a escena el miércoles 30 de septiembre, a las 8:30 de la noche, en la Sala Manuel Rueda, donde presentará la obra “Las partículas del espacio”.
Durante esa misma jornada, la Escuela Nacional de Danza llevará al escenario la pieza “A donde se fue el tiempo”, interpretada por las egresadas correspondientes al año 2026.
La participación de la Escuela Nacional de Danza continuará el viernes 2 de octubre, a las 7:00 de la noche, también en la Sala Manuel Rueda. La presentación reunirá a estudiantes de los niveles básico y medio, así como a los graduandos de este año.
El cierre de la representación institucional estará a cargo de la Compañía Nacional de Danza Contemporánea, que presentará la obra “Carmesí” el sábado 3 de octubre, a las 8:30 de la noche, en la Sala Manuel Rueda.
Con esta cartelera, la Dirección General de Bellas Artes busca promover el desarrollo de las artes escénicas, fortalecer la formación de las nuevas generaciones y acercar al público al talento de los bailarines dominicanos.
EDANCO se ha consolidado como uno de los principales espacios de proyección de la danza contemporánea en la región, al reunir propuestas nacionales e internacionales y propiciar el intercambio entre intérpretes, coreógrafos, estudiantes y espectadores.
Orestes Amador y Shalim Ortiz protagonizarán la reconocida obra de John Logan, que estará en escena del 9 al 18 de octubre en la Sala Ravelo del Teatro Nacional
SANTO DOMINGO, República Dominicana.– La reconocida obra teatral “Rojo”, del dramaturgo y guionista estadounidense John Logan, llegará por primera vez a los escenarios dominicanos con una temporada programada del 9 al 18 de octubre en la Sala Ravelo del Teatro Nacional Eduardo Brito.
La producción estará dirigida por Ramón Santana, quien también asume la producción general, acompañado de Madeleyn Velásquez en la coproducción.
La pieza, que alcanzó notoriedad internacional tras su paso por Broadway y obtuvo seis premios Tony, propone una intensa reflexión sobre el arte, el éxito, las convicciones personales, el conflicto generacional y el temor de un creador a perder su lugar frente a las nuevas tendencias.
Rothko y su asistente frente a frente
La historia se desarrolla alrededor del célebre pintor Mark Rothko, una de las figuras más importantes del expresionismo abstracto, en momentos en que recibe uno de los encargos más importantes y económicamente atractivos de su trayectoria.
Para realizar el trabajo contrata a Ken, un joven pintor que inicialmente lo observa con admiración y lo reconoce como maestro.
La relación entre ambos comienza, sin embargo, a transformarse en un enfrentamiento intelectual y generacional.
Las conversaciones sobre pintura terminan convirtiéndose en interrogantes mucho más profundas: ¿qué determina el valor de una obra?, ¿hasta dónde puede un artista comprometer sus principios?, ¿qué ocurre cuando una generación comienza a desplazar a otra?
La aparición del pop art como nueva corriente sirve de telón de fondo para ese choque entre dos maneras de comprender la creación artística.
Orestes Amador y Shalim Ortiz encabezan el reparto
El veterano actor Orestes Amador asumirá el desafío de interpretar a Mark Rothko, mientras Shalim Ortiz dará vida a Ken.
La naturaleza de la obra coloca sobre ambos intérpretes buena parte del peso dramático del montaje, construido esencialmente alrededor del enfrentamiento verbal, emocional e ideológico de sus personajes.
La ambientación llevará al público hasta el estudio neoyorquino de Rothko a finales de la década de 1950.
El diseño escenográfico estará a cargo de Fidel López, mientras Ernesto López será responsable de la iluminación.
La dirección coreográfica corresponde a Rafael Morla, la musicalización estará en manos de Tronix, con una propuesta inspirada en Las cuatro estaciones, de Vivaldi, e Isen Ravelo asumirá la asistencia de dirección.
El montaje incorporará además elementos multimedia desarrollados por el artista visual Elvin Díaz.
Teatro y artes visuales se unen por una causa
La llegada de “Rojo” a República Dominicana estará acompañada por una iniciativa que busca extender la experiencia artística más allá del escenario.
El Café Teatro Juan Lockward acoge la exposición colectiva “Rojo: el color de una causa”, integrada por obras inéditas de Frinee, Aram Musset, Luz Lockward, Arianna Primavera, Enrico Crivelli y Solange Rodríguez.
Las piezas fueron creadas tomando el rojo como elemento inspirador y la iniciativa estará vinculada al programa “Recrearte”, de Children International República Dominicana, que promueve la formación artística y humana de niños y jóvenes en situación de vulnerabilidad en Los Tres Brazos.
Los visitantes podrán realizar aportes mediante códigos QR colocados junto a las obras.
Al finalizar la temporada teatral, los seis mayores contribuyentes podrán convertirse en custodios de las piezas originales, seleccionándolas de acuerdo con el orden de sus aportaciones.
Actividades educativas y función benéfica
La producción también contempla la realización de paneles educativos en universidades, con la participación de artistas visuales y conversaciones enfocadas en el papel del arte como instrumento de transformación social.
Asimismo, está prevista una función especial a beneficio del Club Rotario Santo Domingo Colonial, como apoyo a la campaña internacional “END POLIO NOW”, dedicada a los esfuerzos para erradicar la poliomielitis.
Funciones del 9 al 18 de octubre
“Rojo” estará en cartelera en la Sala Ravelo del Teatro Nacional Eduardo Brito del 9 al 18 de octubre.
Las funciones de viernes y sábados comenzarán a las 8:30 de la noche, mientras que las presentaciones de los domingos serán a las 6:30 de la tarde.
Con su estreno en República Dominicana, la obra permitirá al público acercarse no solo a un episodio de la vida de Mark Rothko, sino también a un debate que permanece vigente: la relación entre arte, mercado, principios, legado y el inevitable relevo entre generaciones de creadores.